마린스키의 빛나는 별이 총 출동하는 화려한 밤아름다운 무대가 함께 하는 정통 갈라의 진수 !
<파키타> 중 그랑파 Grand pas from ballet Paquita
세상에서 가장 화려하고 복잡한 발레, 호쾌한 음악과 이국적인 이야기
2막 3장 전막 발레 중 3막의 하이라이트
마리우스 프티파는 1846년 파리오페라 발레에서 처음 만들어진 이 이국적인 작품에 밍쿠스의 음악을 사용, 특유의 화려한 분위기로 가득 찬 3막의 그랑파를 삽입하였다. 현란한 테크닉을 요하는 이 레퍼토리는 지금까지 마린스키의 보석으로 여겨지고 있다. 돈키호테로 유명한 루드비히 밍쿠스의 호쾌한 음악, 황제를 위해 안무된 군무와 솔로의 경쾌하면서 장엄한 조화는 마린스키의 황실 발레 전통을 고스란히 보여준다. 전 세계 발레단이 즐겨 공연하지만, 마린스키만큼 이 파키타 그랑파를 화려하면서 품위있게 재현하지는 못할 것이다. 엄청난 고난이도의 테크닉을 요하기 때문에 콩쿠르나 입시에서 단골 메뉴로 등장하기도 한다.
*Pas는 프랑스어로 step을 뜻하며, grand pas는 여러 개의 솔로와 군무가 등장하는 하나의 세트를 말한다.
음악: 루드비히 밍쿠스 Ludwig Minkus
안무: 마리우스 프티파 Marius Petipa (1881)
개정 자문: 표트르 구세프 Pyotr Gusev, 리디아 티우티나 Lidia Tiuntina, 게오르기 고니슈체프 Georgy Konishchev
무대 디자인:게나디 소트니코프 Gennady Sotnikov
의상디자인: 이리나 프레스 Irina Press
상트페테르부르크에서 태어나 마린스키 발레단에서 활동하다 발레 뤼스에 참여, 미국 발레의 아버지가 된 안무가 발란신의 작품.
그는 스토리가 아닌 시적 이미지로 발레 자체의 미학을 추구했다.
그가 1952년 뉴욕시티 발레단과 함께 영국 에든버러 페스티발에 참가한 뒤에 안무한 이 작품은 멘델스존이 스코틀랜드를 여행한
후 작곡한 스코틀랜드 심포니를 사용함으로써, 이방인이 영국이라는 나라에서 받은 이미지를 보여준다.
. 스코틀랜드 군대의 행진과 화려한 전통 복장, 낭만발레를 떠올리는 여성의 투명한 치마는 최초의 낭만발레라 일컬어지는
< 라 실피드>에서 영감을 얻은 것이다. 마린스키 극장은 19세기부터 20세기까지 발레 뤼스를 위시하여 세계로 뻗어나간 빛나는 후예들의 작품을 마린스키 극장의 새로운 레퍼토리로 받아들임으로써, 세계에 끼친 그들의 유산을 의미있게 만드는 작업을 해나가고 있다
인더나잇 In the Night
쇼팽의 야상곡을 타고 흐르는 세 커플의 말 없는 드라마
스토리 위주의 발레에서 탈피하여 시적 이미지를 보여주고자 한 조지 발란신으로부터 한걸음 더 나아가 심리적인 흐름을 표현하고자 한 제롬 로빈스의 대표작.
이 작품에는 특정한 플롯이 없이 세 커플이 등장하여 각각의 사랑의 모습을 보여준다.
이 세 커플은 각기 다르기도 하고, 하나의 커플의 세 가지 측면이기도 하다.
<스코틀랜드 심포니>와 <인더나잇>을 초연한 뉴욕시티발레단은 마린스키 출신의 조지 발란신이 세운, 러시아 발레의 대표적 유산이다. <인더 나잇>의 안무가 제롬 로빈스의 스승은 앤소니 튜더 경으로, 발레 뤼스 출신이 영국에 세운 로열발레단에서 활동하다 미국에 건너와 아메리칸발레시어터(ABT)를 창시하였다.
마린스키 극장은 19세기부터 20세기까지 발레 뤼스를 위시하여 세계로 뻗어나간 빛나는 후예들의 작품을 마린스키 극장의 새로운 레퍼토리로 받아들임으로써, 세계에 끼친 그들의 유산을 의미 있게 만드는 작업을 해나가고 있다.
음악: 프레데릭 쇼팽 Frédéric Chopin
안무: 제롬 로빈스 Jerome Robbins (1970)
무대: 벤 휴이스 Ben Huys
의상: 앤서니 도웰 Anthony Dowell
조명: 제니퍼 팁튼 Jennifer Tipton
개작: 니콜 피어스 Nicole Pearce
초연: 1970 뉴욕시티발레단
마린스키 버전 초연: 1992년
개작 초연 2009년
1. 마리아 쉬린키나 Maria Shirinkina – 필립 스테핀Philipp Stepin
2. 예카테리나 콘다우로바Ekaterina Kondaurova –콘스탄틴 즈베레브 Konstantin Zverev
3. 빅토리아 테레슈키나Viktoria Tereshkina –다닐 코르선체프 Daniil Korsuntsev
감상팁
궁중발레로부터 고전을 재해석한 신고전주의 발레, 현대 발레까지의 다양한 스펙트럼을 250년 역사의 세계 최고 발레단이 펼쳐 보인다.
울라냐 로파트키나 Ulyana Lopatkina파키타 中 그랑파 Grand Pas From " Paquita"
러시아 발레를 위해 태어난 마린스키의 여왕
우크라이나에서 태어나 바가노바 아카데미에서 마린스키의 전설 나탈리아 두딘스카야를 사사하였다. 당당한 위엄과 숨막히게 아름다운 라인으로 러시아 발레를 위해 태어났다는 평을 받고 있다.
1991년 마린스키 발레단에 입단, 1995년에 솔리스트가 된 이후 지금까지 마린스키의 최고 프리마 발레리나로 군림하고 있다. 벤쿠버 동계올림픽 폐막식에 소치 올림픽을 소개하며 러시아를 대표하는 예술가로 출연할만큼 러시아의 국보급 예술가이며, 전세계에 두터운 팬 층을 가지고 있다. 2010년 8월 중 도쿄에서 타카시마 치구사가 찍은 로파트키나의 사진전 <매혹의 발레리나, 울리아나 로파트키나>가 개최될 만큼 일본에서도 인기가 높다.
알리나 소모바 Alina Somova스코틀랜드 심포니
뛰어난 테크닉, 사랑스러운 차세대 간판스타
역사상 가장 뛰어난 백조라 불리는 로파트키나의 뒤를 이을 유일한 발레리나로 인정받고 있는 마린스키의 간판스타. 아름다운 선과 뛰어난 테크닉으로 백조의 호수에서 오데트-오딜로 단골 출연하고 있다.
상트페테르부르크에서 출생해 바가노바 아카데미에서 류드밀라 사프로노바를 사사하였다. 2003년 입단하여 1년만에 솔리스트가 된 이력을 갖고 있다. 2006년 출시된 위대한 발레리나를 기리는 DVD , 에 로파트키나와 함께 출연하기도 하였다.
예카테리나 콘다우로바 Ekaterina Kondaurova인더나잇
카리스마 넘치는 테크닉, 마린스키의 떠오르는 스타
모스크바 출신으로 바가노바 아카데미 졸업 후 2001년 발레단에 입단하였다.
뛰어난 신체조건과 카리스마 넘치는 테크닉으로 주목받는 마린스키 극장의 떠오르는 스타. 2006년에 한국의 김주원과 함께 브누아 드 라 당스상을 공동 수상하였다.
빅토리아 테레슈키나 Viktoria Tereshkina파키타, 인더나잇
크라스노야르스크 출신으로 바가노바 발레학교에서 마리나 바실리예바를 사사하고 2001년 입단하였다. 2008년 프린시펄 발레리나가 되었다.
강렬한 선과 인상적인 마스크로 차세대 마린스키를 이끌어나갈 기대주이다
다닐 코르선체프 Danil Korsuntsev파키타, 인더나잇
섬세한 라인, 깨끗한 테크닉의 품위 있는 왕자
우즈베키스탄 타슈켄트 출신으로 우즈벡 발레학교에서 쿠르크마스 사가토프를 사사하고 1992년부터 1998년까지 모스크바 클래시컬 발레시어터에서 활동하다 1998년에 마린스키 발레단에 입단하자마자 바로 프린시펄이 되었다.
섬세한 마스크와 라인, 깨끗한 테크닉, 품위있는 분위기로 많은 여성 팬을 확보하고 있으며 로파트키나와 함께 출연한 발레리 게르기예프 지휘 <백조의 호수>DVD가 국내에도 출시되어 좋은 반응을 얻고 있다.
예프게니 이반쉔코 Yevgeny Ivanchenko스코틀랜드 심포니
투르크메니스탄에서 태어나 바가노바 발레학교에서 발렌틴 오노슈코를 사사, 1992년에 입단하여 1996년에 솔리스트가 되었다.
마린스키의 주요 배역에서 활동하고 있으며 로파트키나의 파트너로 좋은 호흡을 보여준 바 있다.
콘스탄틴 즈베레브 Konstantin Zverev인더나잇
상트페테르부르크에서 태어나 바가노바 발레학교 졸업 후 2005년 입단하였다.
마린스키에서 점차 입지를 다지고 있으며 2009년도 제2회 코리아국제발레콩쿠르에서 금메달을 수상하였다.
